In 2024 wijdt Caumont - Centre d'Art een tentoonstelling (van 30 april tot 6 oktober 2024) aan het genie van Pierre Bonnard en de invloed van de Japanse kunst op zijn werk. Deze eerste tentoonstelling over dit thema belicht hoe Bonnard, ooit de "zeer Japanse Nabi" genoemd, de Japanse esthetiek integreerde in zijn behandeling van ruimte, tijd en beweging en zo werken creëerde die braken met het naturalisme en impressionisme. Werken van de Franse schilder worden afgezet tegen Japanseprenten om hun formele overeenkomsten en verwantschappen te illustreren, waarmee het belang van deze inspiratie voor de kunstenaar wordt onderstreept.
Bonnard, de vernieuwer
Aan het einde van de 19e eeuw zorgde Pierre Bonnard (1867-1947), lid van de Nabis groep, voor een revolutie in de zoektocht naar artistieke moderniteit met zijn subtiele weergave van visuele sensaties. Bonnard verdeelde zijn leven tussen de Parijse regio, Normandië, Isère en de Côte d'Azur, waar hij een huis kocht in Le Cannet, vlakbij Aix-en-Provence. De drukte van de steden, het rustige levenstempo op het platteland en de landschappen die baden in het gouden licht van de Midi boden de kunstenaar voorwendsels voor een nieuwe weergave van beweging en een diepgaande reflectie over kleur, de vluchtige gevoelens van het dagelijks leven en de schoonheid van de elementen. Als schilder van de geneugten van het leven, onthullen zijn levendige werken een ongeëvenaard gevoel voor kleur en de oneindige variaties ervan.
De golf van Japan
Vanaf de jaren 1860, en nog bijna een halve eeuw daarna, raakten Frankrijk en Engeland in de ban van Japan, vooral door de eerste deelname van Japan aan de Wereldtentoonstelling van 1867.
Bonnard was al vroeg geïnteresseerd in de kenmerken van Ukiyo-e prenten . De tentoonstelling van Japanseprenten in de École des Beaux-arts in het voorjaar van 1890 was een ware openbaring voor hem. Hij keerde zich af van de weergave van de werkelijkheid en nam nieuwe esthetische principes over, zoals soepele beweging, contrasterende kleuren, arabeske lijnen, een sterke voorliefde voor decoratie en gestileerde elementen, en de vervlakking van de ruimte. Vanaf dat moment was zijn stijl echt doordrenkt van Japonisme, een term die in 1872 werd bedacht door Philippe Burty om de invloed van Japan op de westerse kunst te definiëren.
De tentoonstelling "Bonnard en Japan
In deze tentoonstelling in het Hôtel de Caumont ontdekt u werken van Bonnard en een selectie Japanseprenten uit de prestigieuze Leskowicz-collectie, waardoor u kunt begrijpen hoe de stijl van Bonnard tot het einde toe werd gekenmerkt door Japanse concepten en esthetiek. Een dynamische scenografische presentatie zal laten zien hoe werken van kunstenaars die zo ver van elkaar verwijderd zijn in tijd, ruimte en cultuur vergelijkbare esthetische vragen opwerpen en uitdrukking geven aan ideeën, emoties en situaties die veel punten van overeenkomst hebben.
Japan heeft Bonnard al vroeg op het spoor gezet van kleur, licht, het onmiddellijke en de uitdrukking van kortstondige gevoelens.
De tentoonstellingscatalogus onder leiding van Isabelle Cahn vult het thema van de tentoonstelling aan met wetenschappelijke bijdragen over Japonisme en Japanse prenten .
U kunt de catalogus direct kopen via deze link: https: //amzn.to/3ZP2hDc
